あれば答える
そもそもどんな学問？分野？なの？
>>2
絶対ではないんですけど誰がやっても同じ結果になる傾向にあるよね的な
作曲の方法論みたいなものです。セオリーですね。
3コードから5コード以外はだめだよね
>>3
ごめんなさい
それだとちょっと質問の内容が分からないです
つまりどういうことでしょうか
いちばん好きな音楽理論は？
>>5
好きな音楽理論と言うより音楽の歴史上ペンタトニックスケールの発見がガチで神だなって思います。
必然性を感じますね。神スケールだと思ってます。
よくわからんけどいい感じに聞こえるのを体系化しましたってのが音楽理論でok？
>>7
まさしく大体そんな感じです。
良い感じに聞こえるものから、我々日本人が耳なじみのないものまで幅広いですね。
作曲スレ乱立させる人どう思いますか？
>>9
どんなスレでも乱立は良くないなとは思いますね。
個人的には作曲スレは一週間に1回程度あげるぐらいが行儀良くて良いんじゃないかなって思います。
AI音楽にはどう思ってる？
>>11
正直凄いと思います
SUNO AIめっちゃ面白くてハマって使ってたんですけど本当に面白いです
ただ…まだヴォーカルがイマイチかなって感じです
ネイティヴの日本語で歌わせるのはAIでも難しいみたいですね
よくわからんのは、7thコードはまだ許せるが、9th、11th、13thまで認めたら結局全ての音大丈夫なんじゃね？ってことになるよな
>>15
申し訳ないです
何に対して何が大丈夫なんじゃね？って言うとこが、よく分からなかったです
>>16
結局どの音使ってもいいんじゃないかって風に思えたんだけど
>>24
「どの音を使っても良いんじゃないか？」と思うなら使うのは自由だし、自由な音を鳴らす権利もしっかりあります
しかしそれは理論、セオリーの話ではなくなっていると思いますね
個人的には
「文脈による」「流れによる」と思います
ただドミナントコードの時は比較的に様々なスケールを鳴らせる印象あります（オクターブによるけど）
>>15
ジャズだったら9th入れるんだったら3rdとか5th削るかって考えになる
>>17
なるほど
ありがとう！
手癖で曲を作るとだいたいdim7かm7-5に逃げがちになっちゃう
コードって基本３つの音を鳴らすとちょうどいい感じの音になるんだよね
どう言う理屈なの？
>>19
シンプル言えばKeyの主張がしやすいという理屈ですね
しかしNirvanaの楽曲のようにグランジロックだとあえてKeyの主張をぼやかして展開していくジャンルもあります
ジャンルによるんですよね
>>22
なんで3つの音を鳴らしてコードになる音とそうでない音があるの？
コード理論とか好きだけどあまりに最近そういう観点で解説とか多すぎてみんな技法しか見てないんじゃないかって気になる
結局、その音楽で何を表現しようとしてるとかそういうところを見落としがちになってないかみたいな
>>20
これは憶測で話すので話半分で聞いてほしいのですが
何を表現しようとしているか…？その狙いを定めることも確かに大事です
しかし「この技法では、一体どんな表現ができるんだろう？」と言うところに興味を持っている人達のほうが多数ですよね
既に学校や教室などで学んだ人たちはそういった解説や動画を必要としないと思うんですよね
学んでいない人達がそう言った動画を見ます
そう言った動画には、再生数が表示されていますよね
そのを数字を見て「最近そういう観点で解説とか多すぎて」と言う印象を抱くと言うフローになっている気がしますね
そう言った動画は当然、音楽はじめたばかりの中高校生も見るので
そもそもの段階として「何を表現しようとしているか狙いを定める」と言うレベルにまだ達していないわけですね
面白いと思うコード進行を羅列して欲しい
引き出しが足りず困ってるの
>>27
よく使うのは
例えばKey=Cmajで
CMaj-FMaj-Gmaj〜♪みたいにKeyを主張します
ほんでテキトーなタイミングで
Fadd9(もしくはCsus4)-D♭Maj7-G7(alt)
みたいな感じの手癖でやります。
モーダルインターチェンジ（Key=A♭Majから借りてきたやつ）→Gオル
って感じです。
面白いな、って言うか好きなコード進行は
エルフェンリートのOPのコード進行とか良いですよね。めちゃくちゃ好きです。
超有名な曲だったら
ビートルズのYesterdayの最初あたりのメロディックマイナーの上昇んときのii-Vも好きです。
仕事なにやってんの？
>>36
仕事は５ちゃんねらーやってます
作曲の腕はどのくらいなの？
うｐ
>>37
自分の音源を時々聴くんですけど普通にゴミですね
うｐはしません
>>40
実作が苦手な人が理論を学んで何とかしようとするのはありがち
俺がやってるのは物語創作理論だけど実作の才能ないよあまり
>>43
そうなんですね
私個人としては自分で聴いてゴミだなとしか言いようがない、と言う意見です
他者と評価とは別に、と言うことです
自分で作ったもので納得のいっているものは、しっかり作詞した楽曲ぐらいなもんですね
グルーヴについては学んでいる？
>>39
グルーヴについては本当に全く学んでませんね
11歳ぐらいからドラムはやってるんですけど完全に向いてないのでやめました
リディアンクロマチックコンセプトを考案したジョージラッセルの事を調べるとマックスローチと言うレジェンドドラマーの事について語っている記事があるのですが
それを読んだときに心底ドラムやめて良かったって思いました
>>41
学ぼう！
グルーヴの無い音楽に魂は宿らない
>>47
質問でお願いします
ペンタは本当にスケールだと思う？
つまりただのコードトーンてだけじゃない？
>>42
ペンタトニックスケールはスケールですね
ペンタトニックスケールの音だけで作ったコードに関しては、コードネームがそれぞれついています。
大事なのは、どこが頭の拍で、どこが頭の拍ではないのか、と言う点だと思います。
音楽で言うとAメロBメロサビみたいなテンプレや黄金パターンを採用すると素人から否定されたりしない？
実際は採用したうえで無限のバリエーションがあるし新奇性も盛り込めるのに
>>53
自分はあまりその類の批判は頂いたことがないです
来るとしたらミックスがどうちゃらと言う意見ばかりですね
確かにテンプレ批判をする人たちっていますよね
じゃあなんでケンドリックラマーはピューリツァ賞を受賞できたの？って思っちゃいますよね
個人的にって話ですが、大事なのはLIVE感があるかどうかだと思います
持論ですが創作家、作曲家はいなくなっても
LIVEはなくならないと思っている主義なので
テンプレ批判している人達には
是非ともブルースくそ上手い人ののLIVEや、HIPHOPでめちゃくちゃ凄いと言われている人のLIVEに行ってほしいですね
俺ライブハウスのmoumoonのライブ行ったことあるんだが、マイクを介してるといえ生歌生演奏はＣＤよりずっと良く聴こえて感動した
なんで生歌生演奏はよく聴こえるんだろう？
床も揺れる大音量はたぶん人が最も快感を得られるように計算されてる
>>55
生のLIVEの音って聴くと言うより「体験する」とか「感じる」とか「飲み込まれる」みたいなニュアンスに近いですよね
皮膚でビシビシと音の振動を感じとれますからね
ちなみに、先生とかに叱られたこととかありますか？
自分はあります。
怒鳴られて、叱られたことがあります
もし、誰かに叱られる音声をヘッドフォンで聴くのと
目の前で叱られたらどうでしょうか
全然違うと思うんですよね
LIVEの醍醐味はそこにあると考えています
広すぎる会場のLIVEより、せいぜいビルボード東京ぐらいの広さがちょうどいいと
自分の人生体験的には、そう思っています
>>57
音楽理論では生歌生演奏がなんでいいのか解明されてる？
>>60
そこまでは分からないですね(笑)
逆もありますよね
生歌、生演奏がゴミクソなアーティストも沢山います
逆にそう言うアーティストのほうが多いんじゃないかな…
ただエーベックスに所属していたキーボーディストの方が仰っていた言葉で印象的なのは
「生歌はね、ピッチが少しズレれたほうが良いんよ。
生になったら歌が下手になる奴のほうが会場を盛り上げる。これは確実。」
って言ってたのをよく覚えてますね。
そいやあの人が、ジャパニーズHIPHOPの「鬼」の小名浜を教えてくれて、ジャパニーズHIPHOPにもハマりました。
生に特化した音楽ってやっぱ良いですよね。
世界には５音階とか７音階とかあるけどもっと他にもあっていいんじゃないの？30音階とか
>>56
他にもあって良いと思いますね
アルノルトシェーンベルクとか好きです
あと、従来の譜面に表記できないだけで
譜面の種類によっては確か表記可能だった気が…
カノン進行しか知らない
俺は最近キーボードをやっているがソプラノペダルという作曲法はすごいと思っている
ボイシングでトップノートをそろえてコード進行を作曲することをソプラノペダルと言うらしい、知ってる？
引用元URL：https://viper.2ch.sc/test/read.cgi/news4vip/1788305926/l50
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